Une rupture de la communication: Elia Suleiman parle de «l'intervention divine»
Une rupture de la communication: Elia Suleiman parle de «l'intervention divine»
par Steve Erickson
 Elia Suleiman (avec le chef de l'OLP Yasser Arafat en ballon), directeur de 'Divine Intervention'. Gracieuseté d'Avatar Films |
Quand «Chronique d'une disparition» d'Elia Suleiman a frappé le circuit des festivals en 1996 et 1997, ce fut une véritable révélation. Le réalisateur palestinien a évoqué la frustration d'être arabe en Israël, en gardant un fort sens de l'humour. Plutôt qu'agitprop, il a fait une comédie pleine d'esprit, semi-autobiographique, qui rappelle «Stranger Than Paradise» de Jim Jarmusch et Jacques Tati. S'utilisant comme un protagoniste silencieux nommé E.S., Suleiman a traité le film comme un journal de fiction. De plusieurs façons, 'Intervention divine' est une suite proche de «Chronique d'une disparition». Une fois de plus, Suleiman joue et reste silencieux. Il incarne un cinéaste qui peine à écrire un scénario, inspiré de ses expériences. Il commence également dans son lieu de naissance, Nazareth, et se termine à Jérusalem. Cependant, 'Divine Intervention' est susceptible d'être beaucoup plus controversée que 'Chronicle'. Le ton doux et la fin ironique de ce film ont été pris par certains téléspectateurs comme des signes d'acquiescement; d'autre part, les fantasmes violents de vengeance de «l'intervention divine» risquent d'être pris au pied de la lettre. Steve Erickson d’indieWIRE lui a parlé à New York en octobre; Films d'avatar publie vendredi «Divine Intervention».
indieWIRE: La structure en deux parties de vos deux films a-t-elle toujours été la clé de votre vision '>
Elia Suleiman: Je ne viens jamais vraiment à un film à travers la structure. Je prends simplement des notes et je construis une histoire à travers elles. Ensuite je compose des tableaux. Quand j'obtiens un tableau qui se tient tout seul, il devient une image. Plus tard, lorsque vous photographiez, il existe de nombreuses possibilités toujours présentes. J'écris un script très précisément structuré, mais ensuite je laisse ce travail tranquille et recommence le processus. Je veux éviter d'archiver des images. Je veux toujours faire en sorte que le processus de création se poursuive et ne pas simplement filmer ce que j'ai écrit sur le tournage. En outre, quelque chose d'autre se produit lors du montage. En termes de structure narrative, c'est parce que je les vois dans un montage poétique. Même mon short continue ce processus. La seule similitude est que les deux films se déroulent à Nazareth et à Jérusalem. «Chronique d'une disparition» concernait un document sur le moment où je l'ai tourné. Pour moi, c'était le silence avant la tempête. Celui-ci, qui suit également certaines des mêmes personnes, montre tout l'enfer se déchaînant.
iW: Pourquoi le Père Noël est-il poignardé dans l'ouverture?
Suleiman: Je voulais une introduction au film B. Il donne le ton à la fois à une certaine légèreté et à une certaine violence. C'est une introduction à la panne de communication qui suit.
iW: Avez-vous une expérience d'acteur?
Suleiman: Non.
iW: Seriez-vous intéressé à jouer dans des films d'autres personnes?
Suleiman: Cela dépend du rôle. Je n'ai pas envie de simplement agir. Mais si une partie semble intrigante, pourquoi pas?
iW: Est-ce que E.S. jamais parlé?
Suleiman: Peut-être passera-t-il du silence aux cris. Ma présence dans le film me fait entrer. Je ne me jette pas dans les films, je suis casté. E.S. n'est nommé que dans le synopsis et le script, pas seulement dans le film. Cela devient une nécessité à un moment donné que je suis dans le film. Je ne peux pas dire si cela se produira dans le prochain.
iW: E.S. est un personnage très doux et passif, pourtant le film semble être sur ses fantasmes explosifs. Avez-vous peur que les gens interprètent ces images, telles que la scène où le char explose et l'attaque ninja, comme tolérant la violence? Vous avez dit que vous êtes pacifiste.
Suleiman: Tout d'abord, je ne pense pas qu'il y ait quoi que ce soit de particulièrement violent dans les chars qui explosent. Mais je ne pense pas que les tanks devraient exister pour commencer. La question devrait vraiment être inversée. Les chars devraient-ils exister? En fait, je pense qu'ils devraient exploser tout le temps. Ce n'est pas moi qui vais le faire.
Deuxièmement, multiplier les possibilités de lecture de mes images me fait plaisir. Autant que possible, j'essaie de les superposer. C’est une démocratisation de l’image. Tout comme nous ne sommes jamais parvenus à un meilleur système politique que ce que nous appelons aujourd'hui la démocratie, mes images comportent exactement le même risque que la démocratie. Je prends le risque que certains d’entre eux soient mal lus, mais je ne peux pas imposer mes propres opinions.
iW: Comment vos films ont-ils été reçus dans le monde arabe?
Suleiman: J'ai eu une très mauvaise réaction au Festival du film de Carthage avec «Chronique d'une disparition». Ils ont mal compris l'ironie de l'utilisation du drapeau israélien dans la scène finale et m'ont accusé d'être un collaborateur sioniste.
iW: N’était pas «Chronique d’une disparition» financé par le Fonds israélien pour des films de qualité?
Suleiman: Ce n'était pas vraiment un choix. Ce fut un grand combat pour moi d'obtenir cet argent. Ils n'avaient jamais vraiment parrainé de film arabe ou palestinien. Pour moi, c'était une lutte pour les droits civiques. Je voulais combattre ce genre d'apartheid. Finalement, j'ai eu l'argent, mais ils ne voulaient pas me donner une bourse entière. Ils voulaient me donner un petit peu parce que je suis arabe et pensais que je fermerais la bouche. Ils détestaient le film entièrement, et quand j'ai obtenu le prix du meilleur premier film Venise en 1996, ils ont dit que j'avais obtenu le prix uniquement parce que je suis arabe. C'était mon combat contre les Israéliens.
Plus tard, j'ai eu un combat avec les Arabes. Pas tellement avec les spectateurs, mais avec les critiques qui parlent au nom des juntes arabes non démocratiques officielles. Ils utilisent simplement la Palestine pour détourner leurs populations de changer le système dans les pays arabes eux-mêmes. J'étais coincé entre deux types de junte différents. Il y avait des journalistes arabes qui ont écrit d'excellentes choses à ce sujet, mais ils étaient surtout dans la diaspora.
iW: Comment votre film a-t-il été reçu par un public israélien?
Suleiman: Les cinéphiles ont adoré. Il faisait partie du Top 10 depuis quatre mois. Mais ce segment de l'auditoire est généralement libéral à gauche. Je ne sais pas comment l’intervention divine sera reçue. Je sais qu'il y a quelques critiques qui l'ont vu dans Cannes et étaient complètement angoissés. Peut-être que les Israéliens le détesteront et les Arabes l'adoreront, pour de bonnes raisons ou pour de mauvaises raisons. Qui sait? En même temps que les Arabes disaient que j'étais un collaborateur, un critique israélien a dit que l'image finale était la plus douloureuse de l'histoire de l'État israélien. Je suis sûr que ça ne leur coulera pas la gorge très facilement.
iW: Votre short a-t-il adopté la même approche comique?
Suleiman: Pas le même. Mon premier travail, qui est une vidéo, s'appelle 'Introduction à la fin d'un argument.' Il est approprié à partir d'autres films et clips vidéo. Il n'y a pas beaucoup d'humour. Ce fut une contre-attaque contre les fausses représentations des Arabes, et des Palestiniens en particulier, dans les médias et les films occidentaux. Ça finit un peu par la nausée. «Hommage par assassinat» a un sens de l'humour extrêmement sévère et subtil. Je pense que c'est très drôle, mais en faisant des films, j'ai arrêté de me censurer. Pas en termes de politique, mais en termes de possibilités cinématographiques. Quand vous êtes jeune, vous ne savez pas à quel point vous vous exprimez en sécurité au cinéma. Vous êtes sur un terrain fragile. Quand j'ai terminé «Chronique d'une disparition», j'ai eu l'impression de pouvoir faire tout ce que je voulais. C’est pourquoi il existe différents genres dans «Divine Intervention»: appropriations de publicités et Sergio Leone. J'ai abordé le film sous différents angles. Avant la scène au point de contrôle, il y a des images statiques. Après, ça ressemble plus à un film qu’à un film, avec des plans de suivi et des grues. Mais j'essaie toujours d'être sincère.
iW: Dans quelle mesure vos films sont-ils autobiographiques? Votre description de Nazareth dans l'article paru dans Cahiers Du Cinema et Réalisateur est exactement la façon dont vous dépeignez vos films.
Suleiman: J'espere! À mon avis, Nazareth devrait être transformé en mer. Ensuite, nous pourrions aller pêcher là-bas au moins. Je changerais «autobiographique» en «autoportrait». Ce que vous voyez n'est pas seulement factuel ou ma propre expérience. Vous commencez à inventer des choses lorsque vous passez votre vie. Nous inventons notre enfance à partir de ce dont nous nous souvenons. Nous nous dirigeons toujours vers la fantaisie lorsque nous la décrivons. Il y a aussi beaucoup d'ambiance dans mes films, reflétant la réalité que je regarde. Mais je livre beaucoup de moments de ce qui m'est arrivé. Beaucoup de choses se sont produites à Nazareth, mais d'une manière différente. La scène au point de contrôle s'est produite.
iW: Les rencontres pour tenir la main avec une femme dans une voiture au checkpoint?
Suleiman: Non, elle ne pouvait pas traverser, mais je le pouvais. Elle garait donc sa voiture avec une plaque d'immatriculation à Ramallah là-bas, et je venais. Elle sautait dans ma voiture et je la passais en contrebande à Jérusalem. Nous avons traversé le risque qu'ils lui demandent sa carte d'identité. Mais c'est ainsi que nous l'avons fait. Le toucher des mains est totalement fictif.
iW: Pourquoi a-t-il fallu autant de temps entre vos deux fonctionnalités?
Suleiman: Ma famille est entrée en crise. Mon père est tombé malade. Je n'ai pris congé du cinéma que pour des raisons personnelles. Je l'ai laissé entièrement pendant deux ans. Puis, quand mon père est décédé, je me suis envolé pour Paris et j'ai commencé à écrire le segment traitant de la maladie de mon père. J'étais tombé amoureux en même temps. Toutes les scènes de l'hôpital ont été inspirées par mes expériences là-bas.
iW: Cela a-t-il quelque chose à voir avec la difficulté à obtenir du financement?
Suleiman: Non. «Chronique d'une disparition» a été mon premier long métrage. Je l'ai produit quand je vivais à New York, donc ITVS m'a traité comme un cinéaste américain. Toutes ces fondations étaient celles que je devais approcher moi-même. Quand je montre mes scripts à quelqu'un, c'est vraiment difficile parce qu'il y a si peu de dialogue dans mes films. Je ne voulais pas produire 'Divine Intervention', mais je l'ai coproduit. En raison de la scène ninja, nous avions besoin de plus d'argent. Je suis donc allé à différentes sources et mon producteur aussi, et nous avons mis le paquet ensemble. Il y avait une société de production entière derrière moi cette fois.
