Cannes 2017 Palme d’Or Contenders: Voici un aperçu des gagnants probables (MISE À JOUR)

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Le jury du Festival de Cannes est généralement un méli-mélo d'acteurs et de réalisateurs de haut niveau; la 70e édition ne fait pas exception. Dirigé par Pedro Almodovar, le jury comprend également les lauréats Will Smith et Jessica Chastain aux côtés du réalisateur de 'Toni Erdmann' Maren Ade et du réalisateur de 'Oldboy' Park Chan-wook. Compte tenu de l'éventail des travaux qu'ils produisent, il est difficile d'imaginer tous ces cinéastes à la même table, et encore moins de choisir le même film pour le prix le plus prestigieux de l'industrie. Mais d'une manière ou d'une autre, cela se produira le dimanche 28 mai 2017, lorsque le jury se réunira le dernier jour du festival pour distribuer la Palme d'Or.

EN SAVOIR PLUS: Le jury de Cannes 2017 dévoilé: Park Chan-wook, Will Smith et plus rejoignent Pedro Almodovar

L’année dernière, le vainqueur de la Palme était «Moi, Daniel Blake» de Ken Loach, qui était la deuxième fois en dix ans que Loach remportait la Palme; cette année, il pourrait être battu par Michael Haneke, déjà deux fois vainqueur de Palme, qui est de retour en compétition avec 'Happy End'. Mais il est rejoint par un certain nombre de grands habitués d'auteur cannois, dont Lynne Ramsay, Todd Haynes , Sofia Coppola et bien d'autres. Découvrez la gamme complète ici.

Le processus arbitraire par lequel le jury choisit son gagnant signifie qu’il n’existe pas de formule mathématique pour prédire les résultats; néanmoins, la progression chronologique du festival fournit un modèle pratique pour classer les candidats à mesure que la course évolue en temps réel. Reprenant une tradition que nous avons lancée l'année dernière, voici une liste de candidats mise à jour au fur et à mesure que de nouveaux films de compétition sont projetés chaque jour.

Nous garderons cette ventilation continue des cotes à jour tout au long de la semaine prochaine.

Par ordre de probabilité:

  1. 'The Square': la suite de Ruben Ostlund à son succès cannois 'Force Majeure' est une satire tentaculaire du monde des beaux-arts dans lequel un conservateur névrosé affronte des problèmes personnels et professionnels qui ne cessent de s'accumuler. Tous les critiques ne sont pas frappés par la durée prolongée du film et l'intrigue trop dense, mais il est jonché de séquences follement divertissantes et d'une confiance narrative qui pourrait impressionner les cinéastes du jury de cette année (y compris Maren Ade, dont «Toni Erdmann» était également un long , comédie non conventionnelle). À première vue, il pourrait être difficile d'imaginer celui-ci comme un choix consensuel pour la Palme - mais là encore, c'est un film extrêmement divertissant avec beaucoup d'ambition dans son intrigue de deux heures et demie, afin que les jurés puissent se retrouver y revenant beaucoup au cours du festival. Voici notre critique.
  2. «BPM (Beats Per Minute)»: le regard tentaculaire de Robin Campillo sur les militants du sida impliqués dans le mouvement ACT UP en France au début des années 90 n'est pas un gamechanger, mais il a été bien accueilli comme un hommage émotionnel au groupe porté par des performances passionnées et un vrai sens du but. Pour ces seules raisons, c'est un choix consensuel très raisonnable. Certains critiques ont trouvé le film un peu froid ou trop simple, mais le jury est susceptible de trouver beaucoup à admirer sur ses thèmes puissants de responsabilité communautaire et d'action sociale. Parmi tous les films qui ont été projetés jusqu'à présent, c'est maintenant la plus grande chance de remporter le premier prix car tant de gens le respectent - et certains l'aiment vraiment. Voici notre critique.

    «Sans amour»

  3. 'Loveless': le Russe Andrey Zyvagintsev a remporté un prix de scénario à Cannes pour son magistral 'Leviathan' en 2014, et il est de retour en compétition cette année avec un autre concurrent sérieux pour plusieurs prix. 'Loveless' suit les sombres exploits d'un couple au bord du divorce dont l'enfant disparaît alors que leur famille s'effondre. Marqué par les performances de premier ordre de Maryana Spivak et Alexey Rozin en tant que mari et femme en querelle dont la rupture horrible ne cesse de s'aggraver, le film a plus de chances de décrocher des prix d'acteur pour ses deux rôles principaux. Mais c'est un regard si captivant et à combustion lente sur un drame intime qui aborde également le sentiment d'aliénation dans la société russe qu'il peut également jeter un puissant sort sur le jury chargé d'acteurs de cette année qui sera difficile à secouer dans les jours à venir . Voici notre critique.
  4. 'Le meurtre d'un cerf sacré': Yorgos Lanthimos doit une grande partie de sa carrière à Cannes, qui a créé son deuxième album 'Dogtooth' dans Un Certain Regard il y a des années avant de décrocher une nomination aux Oscars. Il était le dernier en compétition avec 'The Lobster', ce qui lui a apporté un profil international encore plus grand, mais 'The Killing of a Sacred Deer' est la preuve qu'il n'a pas vendu tout simplement parce qu'il travaille à plus grande échelle. Le drame inquiétant met en vedette Colin Farrell et Nicole Kidman en tant que parents d'enfants dont la vie est mise en danger par le fils en quête de vengeance d'un homme décédé sous les soins du chirurgien de Farrell, mais cela ne fait que commencer à gratter la surface de ce complot dérangé, un histoire de survie de la famille qui divise énormément qui est un pur coup de bizarrerie Lanthimos sans faille. Le jury peut apprécier sa vision extérieure, et il serait choquant s’ils se sentent tous obligés de lui attribuer la Palme par rapport à d’autres titres de compétition beaucoup plus appréciés - mais c’est exactement ce qui pourrait lui donner une réelle chance. Il jette un sort difficile à secouer.
  5. 'Wonderstruck': l'adaptation de Todd Haynes au roman de l'auteur 'Hugo' Brian Selznick est une évocation vivante de deux époques - 1927 et 1977 - magnifiquement tournées par le directeur de la photographie de Haynes Ed Lachman. Le film suit simultanément le sort d'un jeune garçon nommé Ben (Oakes Fegley) qui perd brusquement son audition et part à l'aventure sauvage de sa maison du Minnesota à New York, en plus des expériences d'une fille nommée Rose (Millicent Simmonds), également sourd, qui voyage à travers New York à l'époque de la dépression à la recherche d'une star de cinéma muette (Julianne Moore). Bien qu'il n'ait pas reçu tout à fait le niveau d'acclamation qui a rencontré «Carol» de Haynes il y a deux ans, «Wonderstruck» a été adopté comme une expérience émouvante et cinématographique complexe pour tous les âges qui pourrait être la chose la plus proche dans la compétition de cette année d'un option favorable au consensus. Voici notre critique.
  6. 'The Beguiled': l'adaptation de Sofia Coppola du roman de Thomas P. Cullinan apporte son style lyrique caractéristique à une histoire de la guerre civile précédemment adaptée par Don Siegel dans la version 1971 de Clint Eastwood. La plupart des critiques conviennent que le traitement de Coppola du matériau est un drame de chambre élégant et bien joué avec des performances de premier ordre de Nicole Kidman en tant que matriarche d'une maison où le soldat de l'Union de Colin Ferrell se retrouve cloué au lit après la bataille. Un thriller érotique élégant, le film est le plus court en compétition, et certains peuvent penser qu'il n'est pas aussi ambitieux que d'autres films en compétition. De la même façon, c'est une réalisation largement satisfaisante du style de réalisateur spécifique de Coppola, et il est probable qu'une grande partie du jury en appréciera. En tant que l'une des trois femmes réalisatrices en compétition, elle a de bonnes chances de gagner quelque chose - peut-être un prix de mise en scène - même si elle reste une forte candidate à Palme compte tenu de la nature accessible du matériel et de la façon dont il a joué jusqu'à présent pour le public. Voici notre critique.
  7. 'You Were Never Really Here': l'adaptation de Lynne Ramsay d'un roman de Jonathan Ames sur un tueur à gages (Joaquin Phoenix) chargé de sauver un enfant forcé de se prostituer est un drame calme et stratifié qui se déroule en moins de 90 minutes et se déroule avec des images et un son riches conception. C’est un travail moins narratif que le dernier concurrent de Ramsay à Cannes, 'Nous devons parler de Kevin', mais il montre sa maîtrise de la narration d’histoires avec un langage cinématographique expressionniste. Si une grande partie du jury est obligée de favoriser l'une des trois réalisatrices en compétition, le film de Ramsay est juste un peu moins accessible que celui de Coppola, mais laissera certainement de nombreux jurés impressionnés.
  8. «Good Time»: le thriller casse-cou kafkaïen de Josh et Benny Safdies incarne Robert Pattinson en tant qu'homme désespéré qui se bat pour sauver son frère au cours d'une seule nuit à New York; il a été bien accueilli au festival en grande partie grâce à la féroce performance de Pattinson, que de nombreux critiques qualifient de meilleure de sa carrière. Une grande partie du jury peut également répondre positivement au film, mais le film pourrait être perçu comme un exercice de genre plutôt que comme une œuvre majeure digne du premier prix du festival. Voici notre critique.

    'Tu n'as jamais vraiment été là'

  9. 'Happy End': aucun cinéaste n’a remporté la Palme d’Or pour trois films consécutifs, et les précédentes victoires de Michael Haneke pour 'The White Ribbon' et 'Amour' pourraient empêcher un jury de lui consacrer un autre gros prix. Mais c'est loin d'être une possibilité impensable, parce que 'Happy End' est une autre sombre réalisation du maître autrichien, un regard sophistiqué sur le dégoût de soi qui s'infiltre à travers plusieurs générations d'une famille autrichienne. Avec des performances de premier ordre d'un ensemble qui comprend Isabelle Huppert et Jean-Louis Trintignant, le film est une vitrine d'acteurs (et montre également une promesse majeure pour la nouvelle venue Fantine Harduin). Cependant, cette histoire de personnes profondément peu aimables ne gagnera probablement pas Haneke de nouveaux fans (contrairement au double amour plus résonnant émotionnellement 'Amour'), de sorte que le jury devra ressentir très fortement celui-ci et plus divisé sur de nombreux autres films afin pour vraiment propulser ses chances en tête de liste. Voici notre critique.
  10. 'Redoutable': Michel Hazanvicius rebondit à Cannes après avoir fait face à un contrecoup pour 'The Search' avec ce regard haut en couleurs de la fin des années 60 Jean-Luc Godard, joué avec des détails remarquables par Louis Garrel, lors de son mariage tumultueux avec Anne Wiazamsky, la star de 'La Chinoise'. Le film bien reçu est l'un des films les plus légers de la compétition de cette année, et Garrel est un favori évident pour un prix d'acteur, mais il reste un candidat de haut niveau Palme en partie parce qu'il transforme l'histoire de Godard en une affaire venteuse . Voici notre critique.
  11. 'Okja': l'histoire produite par Netflix de Bong Joon Ho d'un porc mutant kidnappé par une société maléfique et sauvé par une jeune fille a été ternie au début du festival, lorsque des rapports erronés d'une conférence de presse du jury ont laissé entendre qu'Almodovar avait dit qu'il n'attribuerait pas de prix un film Netflix. Cela ne semble pas être ce qu'il voulait dire, et avec raison - 'Okja' est le genre de plaisir universel sur lequel le jury pourrait trouver un consensus sérieux, car le film se concentre sur la cruauté envers les animaux dans le contexte du divertissement grand public. Bong est un candidat déterminé pour le prix de réalisation, et certains jurés pourraient être découragés par le ton loufoque, mais c'est certainement un candidat. Voici notre critique.
  12. «The Meyerowitz Stories (New and Collected)»: la comédie new-yorkaise de Noah Baumbach, produite par Netflix, affiche des tournants forts d'Adam Sandler, Ben Stiller, Dustin Hoffman, Candice Bergen et d'autres dans une série de vignettes basées sur la vie d'un artiste respecté et sa famille. Bien que chaleureusement accueilli par la presse, ce n'est pas exactement un nouveau terrain pour Baumbach, et le buzz précoce ne suggère pas qu'il soit considéré comme supérieur à certains de ses autres efforts bien considérés. Il est probable que le jury de cette année appréciera généralement le film - en particulier un ensemble de performances aussi diversifié - mais dans une année avec un tel éventail de possibilités, il est difficile de penser que celui-ci sera un concurrent de premier plan pour la Palme. Voici notre critique.

    «Les histoires de Meyerowitz (nouvelles et sélectionnées)»

    Atsushi Nishijima

  13. «A Gentle Creature»: Sergei Loznitsa revient au concours de Cannes avec une sombre adaptation de Dostoïevski sur une ville carcérale sibérienne. Les critiques ont été respectueux sinon sur la lune, notant bon nombre des qualités allégoriques qui font ressortir le film. Il est susceptible de laisser une impression au jury sur le seul niveau de l'artisanat, mais sa longue durée de fonctionnement demande beaucoup de téléspectateurs et il fait face à beaucoup de concurrence d'autres titres plus susceptibles de trouver un consensus.
  14. 'In the Fade': la Turquie Fatih Akin revient à Cannes pour la première fois depuis une décennie avec cette vitrine de Diane Kruger sur la femme d'un homme tué dans un attentat-suicide. La plupart des critiques l'ont rencontré avec un haussement d'épaules. S'il gagne quelque chose, ce serait un prix d'actrice pour Kruger.
  15. 'Radiance': la romance sentimentale de Naomi Kawase, une habituée de Cannes, concernant la relation entre un photographe aveugle et un traducteur qui voit les yeux ne devrait pas gagner ses nouveaux fans. Les films de Kawase attirent plus d'attention à Cannes que partout ailleurs; ils sont souvent remplis de belles images mais moins que des intrigues passionnantes. Certains membres du jury trouveront peut-être le drame du film émouvant, mais il est sûr de supposer que peu le verront comme un concurrent plus fort que la plupart des autres films ici.
  16. 'L’amant Double': François Ozon revient à Cannes en compétition avec un thriller érotique que les critiques jugent à la fois incroyablement divertissant et absurde. L'histoire d'un homme qui s'implique dans des psychothérapeutes jumeaux a demandé des comparaisons avec le début de Brian De Palma de manière principalement positive. Ses qualités campantes en font un favori de Palme, bien qu'il puisse apparaître dans d'autres catégories.
  17. 'The Day After': le réalisateur coréen Hong Sang-soo a deux films à Cannes cette année, mais un seul en compétition. («Claire’s Camera», une pièce d’une heure mettant en vedette Isabelle Huppert, a été accueillie avec un haussement d'épaules.) Cette dernière dose d'humour bavard et névrotique pour laquelle le cinéaste est connu a plu à ses fans purs et durs mais en a laissé d'autres perplexes. Il semble peu probable de gagner de nouveaux admirateurs à Hong Kong, et encore moins de susciter beaucoup de passion de la part du jury de cette année, en particulier dans une année aussi compétitive.
  18. 'Lune de Jupiter': La dernière fois que le Hongrois Kornel Mundruzco est venu à Cannes, il a remporté le prix Un Certain Regard pour 'White God', le conte d'une ville dépassée par des canins rebelles. Maintenant, il est en compétition officielle avec un projet encore plus ambitieux, l'histoire d'un réfugié européen avec des superpuissances. On dit que le film est un drame ambitieux, magnifiquement tourné, rempli d'idées impressionnantes qui ne s'intègrent pas toujours dans un ensemble satisfaisant. Après avoir rencontré des huées éparses, il est difficile d'imaginer que celui-ci aura une forte chance à la Palme, bien qu'il soit possible que si une poignée de jurés souhaitent reconnaître ses techniques de réalisation cinématographiques complexes, il pourrait décrocher un deuxième prix. Voici notre critique.
  19. 'Rodin': le biopic de Jacques Doillon sur le sculpteur français a été immédiatement vilipendé par la presse comme le film le plus terne de la compétition. Ce serait un scandale majeur s'il remportait la Palme, mais il est difficile d'imaginer que l'ensemble du jury considère ce film banal comme un concurrent majeur au-dessus de tant d'autres films.

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