Interview: le réalisateur Andrea Arnold parle de «Fish Tank»
'Chaque fois que je vois un film avec une poursuite en voiture, je veux toujours avancer rapidement la poursuite en voiture', explique la réalisatrice Andrea Arnold à propos du modèle de thriller traditionnel. Ce n'est pas une réponse choquante d'un fabricant moyen de drames britanniques à petit budget, mais Arnold a créé suffisamment de tension dans ses deux longs métrages pour rendre jaloux tout le monde sauf Hitchcock.
En se concentrant sur un observateur de caméras en circuit fermé traquant un homme mystérieux, son premier long métrage, 'Red Road', était troublant et surprenant, et il a remporté le prix du jury de Cannes pour tout le malaise qu'il a apporté au public . Son deuxième film, 'Fish Tank', est centré sur l'aspirante danseuse Mia (la nouvelle venue Katie Jarvis) et sa relation inconfortable avec le petit ami de sa mère, Connor (Michael Fassbender, 'Hunger'). Le mois dernier, les British Independent Film Awards lui ont donné leur presse-papier pour le meilleur réalisateur du film, et IFC le sort en version limitée, à partir de ce vendredi. Après que The Playlist l'ait nommée l'un des sept réalisateurs à percer en 2009, nous étions ravis de nous asseoir avec le cinéaste pour discuter de son dernier favori du festival, que nous examinerons plus tard cette semaine.
'Red Road' et 'Fish Tank' sont des expériences d'inconfort, il n'est donc pas surprenant qu'Arnold mentionne Michael Haneke comme l'un de ses cinéastes préférés. Cependant, elle n'essaie pas nécessairement de créer des tensions dans ses films. 'Je suppose que la seule chose à laquelle je pourrais penser est que je le dis du point de vue d'une personne', explique-t-elle. 'Je pense que cela peut être une expérience assez intense parce que vous allez toujours avec eux et que vous voyez le monde à travers leurs yeux et que vous vivez des choses comme ils les vivent…. Quand j'ai écrit 'Red Road', et je l'ai donné à quelqu'un pour lire d'abord. Ils ont dit: 'Oh, c'est un thriller', et j'ai dit: 'Oh, c'est ça?' Et ce n'est pas vraiment. Je ne pense pas que ce soit vraiment un thriller… Cela ne m'est pas venu à l'esprit. J'essaie juste d'écrire les personnages et leur parcours aussi honnêtement que je le ressens. »
Arnold nomme également David Lynch, Terrence Malick et Jean-Pierre et Luc Dardenne comme favoris, et il n'est pas difficile de voir les touches de ces hommes dans son travail. Les cinéastes qui réalisent leurs propres scripts attirent l'essentiel de son adoration, et elle se délecte de 'Un Prophete' de Jacques Audiard, son meilleur film de l'année dernière. Mais c'est le maître russe Andrei Tarkovsky qui semble mériter la plupart de ses éloges. «Je sais qu'il n'est pas la tasse de thé de tout le monde, mais je l'aime», jaillit-elle. 'Je ne sais pas ce que c'est qu'il fait, mais j'ai des réponses vraiment émotionnelles à ses films ... Ils ont en quelque sorte frappé à un niveau profond.'
La scénarisation est la clé pour Arnold, qui écrit depuis qu'elle est enfant. Les mots «organique» et «grandir» apparaissent à plusieurs reprises dans la conversation, et malgré des contours malléables pour ses films, elle leur permet de se développer par eux-mêmes. Dans 'Red Road', un personnage montre sa sculpture, et il dit: 'Il ne sait pas encore ce que ça va être', et le réalisateur applique une approche similaire à son art. «J'ai adoré cette ligne», dit-elle. «Eh bien, ils disent cela des gens qui font de la sculpture. J'ai lu quelque part que… la forme est déjà dans la pierre, il suffit de la trouver. J'adore cette pensée, et j'ai l'impression que cela peut s'appliquer à tout ce que vous faites, à un certain niveau. Je pense que lorsque vous commencez à écrire quelque chose, j'ai l'impression qu'il existe déjà à un certain niveau et qu'il s'agit de le trouver ... J'aime l'idée qu'il essaie de le trouver et de voir ce qu'il veut être et qu'il lui permette d'être quoi que ce soit il veut être, et il ne s'y force pas trop. »Cette tactique rend difficile de télégraphier exactement où vont ses films, tandis que la plupart des films se contentent de faire connaître leurs intentions dès leurs premières minutes, sinon leur des remorques, qui font plus que taquiner. Arnold elle-même semble surprise par les directions que peuvent prendre ses films, en disant: «Je vais écrire une sorte de plan, une idée approximative, mais ce n'est pas du tout gravé dans le marbre, c'est juste un guide pour commencer. Ça change, ça changera toujours une fois que tous les personnages seront debout et marcheront, ça changera quand vous commencerez à les suivre. »
Les deux personnages principaux de «Fish Tank» sont animés par des acteurs à des moments très différents de leur carrière. Bien qu'Arnold ait interprété Fassbender en tant que Connor avant de voir sa performance captivante dans «Hunger», l'acteur a depuis été jeté dans le célèbre «Inglourious Basterds» et le prochain «Jonah Hex». Pendant ce temps, le jeune Jarvis a été découvert dans une gare alors qu'il se battait avec son petit ami. 'Je savais que ça allait être un processus intéressant parce que j'avais quelqu'un qui n'avait absolument aucune expérience, et des gens qui étaient très expérimentés', commence Arnold. «Mais je pense que tout le monde s’entraide, et tout le monde a également appris les uns des autres. Quand Katie [Jarvis] se comporte très naturellement, et ce genre d'influence influence tout le monde autour d'elle. Et je pense que Katie a appris beaucoup de choses de Michael [Fassbender]. Il était vraiment super avec elle. '
Les personnages et les performances fortes animent indéniablement ses films, mais la musique joue également un rôle essentiel. «J'ai travaillé très dur sur la musique», explique Arnold. «La musique… est comme un personnage et elle fait partie intégrante de l'histoire. Et puis c'est la narration, la musique, à un certain niveau. '' Fish Tank 'n'a pas de bande sonore prévisible pour un film britannique indépendant. Toute la musique est diégétique, mais ce qui est le plus surprenant, c'est que c'est principalement du hip-hop et du reggae, avec un peu de Bobby Womack des années 70 fourni par Connor. La passion de Mia pour la danse lui fait regarder des clips mettant en vedette des artistes comme Ashanti et Ja Rule, et la basse vibre constamment dans ses écouteurs pendant qu'elle pratique ses pas. Sans surprise, toute cette musique reconnaissable n'a pas été facile à sécuriser pour Arnold et son superviseur musical, Liz Gallacher. Elle décrit l'expérience ', m'a dit Liz,' Tu es une fille qui sait ce qu'elle veut. 'Je me souviens qu'elle a dit cela. Je peux devenir tout à fait intransigeant si quelque chose se sent bien, et je l'ai absolument cloué, je m'y accroche comme un pit-bull. Habituellement, l'argent est la raison pour laquelle vous ne pouvez pas avoir quelque chose. Si c'est de la politique ou s'il y a quelqu'un à qui parler, ou quelque chose comme ça, alors je continuerais d'essayer et d'essayer, et Liz comprenait très bien que j'avais en quelque sorte des choses que je voulais vraiment et que j'essayais de garder. Mais beaucoup de choix n’ont pas toujours été mes premiers, mais parfois on découvre quelque chose de mieux. »
Bien qu'Arnold n'ait pas pu obtenir tout ce qu'elle voulait - Bob Marley était un choix que la mère de Mia aimait faire la fête - elle a réussi un coup particulièrement difficile pour un petit film. 'Life’s a Bitch' de Nas ponctue parfaitement la fin du film, et la ténacité du réalisateur a été utile dans ses efforts. 'C'est à cela que je me suis accroché', dit Arnold. «C’était celui que j’avais absolument raison, et j’ai accroché et accroché et accroché, même si je pense que ce n’était pas bon marché. Et puis, ça semblait bien pour le générique de fin également, et ensuite cela signifiait plus d'argent, mais je me suis accroché et accroché et accroché et accroché, et à la fin, de l'argent a été trouvé pour l'avoir. Ça vous brise le cœur quand c'est quelque chose qui est tout à fait juste de le perdre, et c'était un, je voulais vraiment, vraiment. 'C'est un choix inattendu, mais cela correspond au refus d'Arnold de faire un film qui s'intègre parfaitement dans une seule catégorie.
'Fish Tank' sortira en salles ce week-end (15 janvier).
