«La vie est un miracle» de Kusturica; De fou à tragique et vice-versa
«La vie est un miracle» de Kusturica; De fou à tragique et vice-versa
par Peter Brunette
 Une scène de «La vie est un miracle» d'Emir Kusturica. Photo photographique de Mars Distribution. |
Un ami a dit un jour que regarder un film du réalisateur yougoslave Emir Kusturica - Je sais que «yougoslave» en tant que marqueur ethnique est tragiquement dépassé, mais Kusturica, un musulman de Bosnie de naissance, est toujours resté attaché en principe au moins à l'idée d'une Yougoslavie unie - c'est comme être à une fête à 2 heures du matin, et tout le monde est ivre sauf vous. En fait, ce bon mot s’applique à un trop grand nombre de films d’Europe de l’Est, y compris la Russie, et la faute ne peut donc pas être entièrement imputée aux portes de Kusturica.
Néanmoins, le réalisateur fou semble vraiment se surpasser, et toute la tradition peu glorieuse, avec son nouveau film, «La vie est un miracle» (La vie est un miracle), qui est plus acharné que jamais. Quelque part enfoui dans tout le surréalisme et la folie est un film anti-guerre, je pense, mais la folie, parfois inspirée, parfois non, a tendance à le garder assez bien caché. Le titre est une référence évidente et amère à Roberto BenigniLe favori international de 'La vie est belle,' et résume parfaitement le profond pessimisme de Kusturica à propos de la race humaine. Là où Benigni a trouvé l'affirmation dans la guerre, Kusturica trouve simplement une preuve supplémentaire de la façon dont les choses et les gens sont vraiment fous.
L'histoire se déroule en Bosnie, en 1992, juste avant le début de la guerre. Il se concentre sur Luka (Slavko Stimac), un ingénieur qui est venu sur les boondocks de Belgrade pour construire un tunnel ferroviaire conçu pour attirer d'innombrables nouveaux dollars touristiques dans la région. Son épouse chanteuse d'opéra Jadranka (Vesna Trivalic) et son fils adolescent Milos (Vuk Kostic) l'accompagne, mais Jadranka s'enfuit rapidement avec un musicien hongrois itinérant et Milos est enrôlé dans l'armée serbe. Personne, bien sûr, ne croit que la guerre est vraiment une possibilité, comme personne ne le fait jamais, et quand elle arrive, leur construction artificielle d'un monde s'écroule. Pendant les hostilités, Luka se voit confier une belle otage musulmane, Sabaha (Natasa Solak), qui doit être échangé contre son fils Milos, qui a été capturé. Les choses deviennent émotionnellement impossibles pour Luka quand il commence à tomber amoureux de Sabaha, et le ton du film passe de fou à tragique et fou.
Cette description que nous venons de décrire peut donner la fausse impression que ce sont de vraies personnes avec lesquelles nous avons affaire, mais dans un film de Kusturica, les personnages ne sont rarement que des caricatures, qui ont des chutes et marchent sur les falaises et agissent généralement stupides. Cela met le réalisateur yougoslave au pôle opposé d'un maître comme le Français Jean Renoir ('Règles du jeu,' «La grande illusion»), qui se délecte si évidemment de l'humanité de ses personnages, même les mauvais ou les insensés. Ce n'est bien sûr pas nécessairement une faute de la part de Kusturica, d'autant plus qu'elle est tout à fait consciente. C’est plutôt un certain type de réalisation qui sera, tout simplement, à son goût ou non. Le réalisme, Dieu merci, n'est pas la seule méthode disponible au cinéma.
Bizarrement, dans ce film, ce sont les scènes surréalistes, qui prédominent dans le premier tiers, qui sont de loin les plus intéressantes. Les ours envahissent la petite ville endormie, le facteur livre le courrier en wagon de chemin de fer propulsé à la main, les chats et les chiens se battent de couleurs vives, et les gens cabriolent ivres, le tout en présence visible du célèbre orchestre techno-pop gitan No Smoking de Kusturica. Bref, c'est le genre d'un film dans lequel les gens ne finissent jamais un verre sans jeter leur verre au sol. Des blagues visuelles et sonores arrivent et agressent le spectateur toutes les quelques secondes et lorsque vous vous autorisez à suivre le courant, vous voyez à quel point les gags sont bien montés et vous vous rendez compte que si vous étiez ivre, vous vous amuseriez beaucoup. Ironiquement, c'est lorsque Luka et Sabaha tombent amoureux, devenant ainsi des pions tragiques dans la lutte politique plus large, que le film perd beaucoup de son intérêt. C'est comme si quand Kusturica commençait à prendre les choses plus au sérieux, il commençait aussi à vaciller.
Pourtant, c'est un exemple puissant et savamment élaboré d'un certain type de cinéma. Il se peut que cela n'intéresse plus les téléspectateurs à une époque où la réalité est devenue plus surréaliste qu'un simple film ne pourrait jamais l'être.
