REVUE | Le dilemme de l'archéologue: les «pièces fugitives» de Jeremy Podeswa
Nostalgique, profondément ressenti et rafraîchissant, «Pièces fugitives'Est quelque chose d'un oiseau rare de nos jours - un drame historique transnational à gros budget qui justifie en fait sa portée et son sujet avec plus qu'une opulence visuelle. À première vue, il ressemble au type de tarif traditionnel de la maison d'art qui marie la romance historique avec un exotisme superficiel; avec son sens sinueux de l'espace et du temps et son riche engagement sensuel, Anne MichaelsLe roman de «s a fait des comparaisons avec celui d'Ondaatje»Le patient anglais», Et de même l'adaptation de Podeswa fera des comparaisons avec le film de Minghella. Mais ce qui aurait pu être une romance trop sentimentale pour les foules du centre-ville est sauvé par son intelligence claire et sa volonté de s'attaquer à l'histoire et à la représentation de l'Holocauste d'une manière qui n'est pas du tout facile.
«Fugitive Pieces» commence par un traumatisme et une séparation: né dans une famille juive en Pologne occupée, Jakob Beer s'échappe à peine alors que les nazis tuent son père et enlèvent sa mère et sa sœur. Miraculeusement, il s'enfuit dans les fouilles archéologiques d'Athos Roussos, un chercheur invité qui l'adopte et le ramène dans son île grecque (également occupée) et plus tard au Canada, où Athos doit enseigner dans une université. Beaucoup plus tard, en tant qu'écrivain rebondissant entre la Grèce et le Canada, Beer reste hanté par le destin mystérieux (mais probablement horrible) de sa famille et tente ainsi de reconstruire ce qu'il ne sait pas, pour agir en tant qu'archéologue des événements de sa vie qu'il a lui-même faits. pas témoin.
Pirouette à travers la vie de Beer, le film utilise la voix off non pas comme un score expositif, mais comme un contrepoint poétique et, j'ose le dire, même savant à ce qui est à l'écran. Certes, le film offre des paysages marins à couper le souffle et des après-midi méditerranéens enviables et langoureux - oscillant entre la grisaille et l'eau tamisée de Toronto et de la Pologne, et la lumière dorée de Zakynthos - mais il les équilibre avec un sérieux surprenant sur l'histoire et la mémoire , compagnie et amour. Le film rappelle le travail récent de Terrence Malick, même si Podeswa utilise la narration de voix off un peu plus conventionnelle, adoptant un air confessionnel et moins purement évocateur. C'est-à-dire que «Fugitive Pieces» est satisfaisante et profondément engageante là où elle aurait pu s'arrêter d'être simplement fleurie.
Cela est dû en grande partie au ton assuré de Podeswa, qui parvient à relier le matériel source d'Anne Michaels d'une manière qui ne semble qu'occasionnellement livresque ou expurgée. Traduire le premier roman d'un poète accompli au cinéma ne peut pas être une tâche facile, mais le film parvient à accorder suffisamment d'attention à ses nombreux personnages, comme les voisins de Jakob, eux-mêmes survivants de l'Holocauste qui semblent condamnés à ne pas survivre à l'amertume de leur expérience.
En tant qu'Athos Roussos, une figure paternelle chaleureuse mais non moins conflictuelle, la fascinante Rade Serbedzija offre un joli 180 de son tour en tant que M. Milich huileux de «Eyes Wide Shut», et Michaela d'Ayelet Zurer fournit une sensualité maternelle qui éveille finalement Jakob de son exil écrivain (mais certes assez moelleux). Plus important encore, Stephen Dillane est intelligemment interprété comme Jakob - le mélange d'intelligence et de vulnérabilité de l'acteur soutient une voix off qui aurait facilement pu devenir monotone ou larmoyante. Son look enfantin permet de négliger son brogue irlandais autrement anormal et d'empêcher même une scène de sexe de dernière minute (avec des abricots succulents et un reniflement d'orteil) de paraître trop exagéré.
À certains égards, le film est une histoire de l'Holocauste sans l'Holocauste, comme la «Shoah» de Claude Lanzmann, bien sûr avec une intention entièrement différente. Jakob, comme Lanzmann, tente de découvrir indirectement l'expérience de sa famille, à travers les archives et le témoignage des autres, et à travers des hallucinations fantomatiques et des souvenirs reconstruits. Mais le projet de Jakob est destiné à l’irrésolution, et à mesure que sa vie et son travail progressent, il devient clair qu’il n’apprendra jamais de manière satisfaisante le sort de sa mère et de sa sœur. Contrairement à beaucoup de films sur l'expérience de l'auteur («La cloche de plongée et le papillon» de Julian Schnabel n'étant que le plus récent), le film de Podeswa montre efficacement les mécanismes émotionnels de l'écriture, comment le travail de Jakob fonctionne pour atténuer les cicatrices de ses débuts. traumatisme et l'aider à passer à autre chose. De cette façon, ce qui est le plus audacieux au sujet des «pièces fugitives», c'est qu'il aborde non seulement comment se souvenir de l'Holocauste mais aussi comment l'oublier, ou du moins comment invoquer ses fantômes sans en devenir un.
[Leo Goldsmith est un contributeur fréquent de Reverse Shot, ainsi qu'un éditeur de Not Coming to a Theatre Near You.]
