Critique: «Tiny Furniture» est un gâchis verbeux
Il s'agit d'une réimpression d'une critique que nous avons initialement réalisée lors du Festival du film indépendant de Boston.
On ne voit pas souvent de «gros» films réalisés par des réalisateurs de moins de 30 ans, et encore moins 25. La démographie des cinéastes contemporains pourrait suggérer que pour se transformer en un effort mature, il faut une expérience à la fois dans la vie et la réalisation de films pour obtenir un film droite. Le tube SXSW de Lena Dunham, vingt-trois ans, a frappé «Tiny Furniture», ce qui pourrait bien témoigner de cette théorie. Bien que nous ayons certainement hâte de voir cela à l'IFFBoston, nous ne pouvions pas nous empêcher de confondre le buzz positif qu'il a suscité. Son film semble certainement être celui d'un artiste autoproclamé jeune et inexpérimenté, nous bombardant d'interactions de personnages et de situations sociales sans intérêt. Les «meubles» peuvent couvrir beaucoup de terrain, mais ne frappent jamais la marque même dans ses tentatives d'auto-dépréciation.
Le film de Dunham, tourné dans un style numérique sans fioritures, semble être presque explicitement autobiographique dans tout sauf les noms des personnages. Sa mère réelle et sa sœur cadette jouent le rôle de versions fictives d'eux-mêmes (la mère de Dunham est une artiste à la fois sur écran et hors écran et utilise même son propre travail dans le film), et Aura (Dunham), tout comme le cinéaste actuel, est fraîche de l'Oberlin College avec peu de choses à faire dans l'appartement haut de gamme de sa mère, Tribeca. Après son arrivée à la maison, Aura retrouve son amie d'enfance Charlotte, noue une relation platonique avec une célébrité de bas niveau de YouTube, Jed (Alex Karpovsky), et prend un emploi d'hôtesse de jour dans un restaurant. Aura semble souhaiter au moins une certaine implication romantique avec le sous-chef Keith (David Call) sur son lieu de travail ainsi qu'avec Jed. De plus, Aura ne semble pas avoir de relation stable avec sa mère Siri (Laurie Simmons) ou sa sœur Nadine (Grace Dunham). Au-delà de ces détails, Dunham adopte l'approche «non narrative», privilégiant les anecdotes et les moments de caractère à toute intrigue globale.
Ceux qui pensaient que le scénario de référence de Diablo Cody pour 'Juno' était un peu trop pour eux n'ont pas besoin de s'intéresser à 'Furniture'. Le film est si fondamentalement défectueux dans son dialogue qu'il est difficile de se rattraper avec toute caractérisation, histoire ou capacité cinématographique formelle. Le dialogue ne manque jamais de paraître forcé dans sa tentative d'esprit, n'offrant aucun intérêt aux personnages à la fois sympathiques et sympathiques. Manquant du charme de la surchauffe de mumblecore ou d'une maladresse misanthropique à la Larry David, le dialogue d'un personnage donné est, faute d'une meilleure description, carrément ennuyeux et verbeux. Même dans les relations d'Aura, il y a peu de variété - ses meilleurs amis, sa famille et ses amants reçoivent la méchanceté de l'égoïsme névrotique du personnage.
Son honnêteté et sa franchise apparentes dans la représentation de sa propre vie peuvent être louées, mais Dunham semble vouloir en mettre trop dans une scène - des blagues de hamsters morts, des disputes avec tout le monde et n'importe qui, et même de faux mèmes YouTube. En conséquence, le film ne lâche presque jamais, créant un rythme dramatique fatigant pour un film relativement court. Nous pensons que si Dunham prend quelques respirations et n'essaie pas de rassembler toutes les idées ou blagues qu'elle a dans un film, il y a certainement un potentiel pour elle de créer un film véritablement intelligent, drôle et même perspicace. Mais si quoi que ce soit, le film nous apprend une chose: les diplômés de l'université (Dunham et son moi fictif) ont certainement beaucoup à dire. [D] - Jon Davies
