Désolé Cowpokes, Ed Harris nous dit que Viggo Mortensen a tué une suite 'Appaloosa'
Un acteur nominé aux Oscars s'entretient avec Peter Weir sur «Le chemin du retour»
EXCLUSIF: Lorsque vous parlez à Ed Harris cette semaine à propos de son tour en tant que mystérieux M. Smith Peter Weir«Exténuante (mais affirmant la vie)»Le chemin du retour', Nous ne pouvions pas nous empêcher de lui poser des questions sur le statut d'un'Appaloosa”Suite. Nous sommes de grands fans du western de 2008, dans lequel Harris a réalisé et co-vedette, aux côtés de son 'Histoire de la violence'Co-star Viggo Mortensen, Renee Zellweger (dans l'un de ses meilleurs post- 'Montagne froide' les performances), Lance Henriksen, et Jeremy Irons (comme un méchant qui décompose les décors). Le film avait une ambiance sardonique décontractée, grâce en grande partie au fait qu'il était basé sur un roman du même nom par un romancier criminel intelligent. Robert B. Parker. Il y avait deux autres livres basés sur les personnages représentés par Harris et Mortensen, donc nous avons pensé qu'un retour serait probable, étant donné que Harris a mentionné une suite à plusieurs reprises au cours des dernières années.
Enfin, pas tout à fait. On dirait qu'il y avait des plans bien définis mais un certain acteur n'était pas exactement prêt à se remettre en selle. «J'avais pensé à vouloir faire une suite à« Appaloosa ». Mais Viggo n'était pas vraiment prêt à rejouer à Hitch et on avait l'impression que nous étions censés faire ces films ensemble», nous a-t-il dit. de mettre cela en veilleuse. '
Il veut toujours diriger à nouveau, cependant, et il semble qu'il veuille le faire le plus tôt possible. «Oui, je veux dire, je veux faire plus de films. Il y a quelques choses auxquelles je pense, mais j'ai vraiment hâte de diriger à nouveau. J'adore le faire. C'est juste quelque chose que je suis vraiment rare de faire. J'espère que je serai bientôt inspiré par quelque chose. '
Lisez la suite, car après le saut, nous continuons notre merveilleuse conversation avec l'acteur nominé aux Oscars, qui parle de la matérialité de son rôle dans 'The Way Back', avec quels réalisateurs il aimerait travailler à nouveau (et pour le premier temps), dans lequel il joue 'Homme au bord du gouffre'Et pourquoi il a à peu près renoncé à comprendre ce qui arrivera à ses films une fois qu'il en aura fini avec eux.
La liste de lecture: pourriez-vous décrire votre relation avec Peter Weir?
Ed Harris: Eh bien, c'est à peu près une relation réalisateur / acteur. Nous avons fait deux films ensemble. Et après avoir travaillé ensemble sur 'Le spectacle de Truman», Ce qui était, mon Dieu, il y a probablement 11 ans ou quelque chose (plus long que cela peut-être) et j'ai toujours voulu retravailler avec Peter. Et j'étais vraiment, vraiment excité quand j'ai entendu qu'il était intéressé à faire ce film et à jouer avec M. Smith. C'est le réalisateur le plus attentif avec lequel j'ai jamais travaillé. J'adore travailler avec lui. Il était acteur lui-même quand il était plus jeune et sait ce que tout est impliqué dans la représentation d'un personnage et sa spécificité. J'étais donc heureux d'avoir cette opportunité.
Et c’est précisément son approche des acteurs qui fait de lui un réalisateur si attrayant avec qui travailler?
Harris: Oui, je veux dire ... Tout d'abord, il est très prudent avec son script et il ne le présente pas jusqu'à ce qu'il se sente prêt à tourner et, vous savez, il vous parlera de votre personnage. Il vous suggérera également de faire beaucoup de devoirs, par vous-même, en termes de trame de fond de votre personnage, ce genre de chose. Il est assez ouvert aux idées, si vous avez des pensées sur votre personnage ou quoi que ce soit. Il est très, très attentif et vous ressentez cette attention lorsque vous travaillez, vous savez que quelqu'un y prête attention et cela vous fait vous concentrer encore plus.
Weir avait parlé de travailler sur quelques projets différents entre «Master and Commander» et «The Way Back». Vous a-t-il déjà parlé de faire partie de ces projets?
Non. Nous étions un peu déconnectés les uns des autres pour la plupart après 'The Truman Show'. Vous savez, j'ai vu 'Maître et Commandeur'Et je l'ai apprécié, mais je ne l'avais pas vu ou lui ai à peine parlé.
Et cette histoire vous a attiré?
Eh bien, la principale chose qui m'a attiré était Peter, pour vous dire la vérité. J'ai pensé que si Peter allait se lancer dans cette aventure, il avait quelque chose à dire. Et, vous savez, la première fois que je l'ai lu, je ne savais pas trop qui était M. Smith. Et puis j'ai fait beaucoup de recherches sur les Américains qui étaient allés en Russie à ce moment-là et les choses ont commencé à se mettre en place. Mais c'était vraiment Peter qui était la principale attraction. Si un autre réalisateur avait tourné le film, je ne suis pas sûr que j'aurais dit oui [ndlr: intéressant, Colin Farrell a récemment dit la même chose].
En termes de physique, quel genre d'expérience a été le tournage du film?
Eh bien, c'était super. C'était très exigeant, au quotidien. Il était dix en dessous en Bulgarie et 110 au Maroc. Vous savez, c'était presque comme les conditions étaient difficiles, plus vous vous sentiez comme si vous faisiez votre travail, dans le sens où vous essayiez de décrire la réalité de cette marche que ces gens traversaient. Donc, oui, c'était difficile. Mais c'était finalement très enrichissant. J'aime cela.
Y avait-il un sentiment de camaraderie avec les autres acteurs, dans le sens où vous le faisiez tous ensemble?
Tout à fait. Peter a été très prudent de mouler des gens qui, selon lui, pouvaient non seulement représenter les personnages, mais aussi qu'il savait qu'ils s'entendraient et avait ce genre d'attitude à propos du travail qui était, vous le savez, pour le film et pas seulement pour un voyage personnel. Nous nous entendions tous très bien. Nous y étions quelques semaines avant de commencer le tournage; nous avons beaucoup travaillé ensemble, beaucoup parlé, beaucoup de choses physiques. Et c'était un groupe assez serré. Je pense que nous sommes tous devenus assez proches les uns des autres et avons eu beaucoup de respect les uns pour les autres et nous nous sommes regardés le dos. C'était bon.
La gamme d'acteurs était vraiment impressionnante sur ce film …
Yeah Yeah, Saoirse [Ronan] était merveilleux. Et Jimmy Sturgess. Et les gars de Roumanie et Gustaf [Skarsgard] de la Suède. Ouais. C'était un bon groupe.
Vous êtes-vous déjà demandé que regarder le film pouvait être trop dur pour les gens?
Non, cela ne m'a jamais préoccupé. Tu sais, ça devait être. Plus c'était précis et plus brutal, en quelque sorte, mieux ce serait. Nous avons tourné beaucoup de choses qui n’étaient pas là. La première fois que j'ai vu le film, je pensais plus à ce qui n'était pas là qu'à ce qui était. Mais ensuite je l'ai vu plusieurs fois, et je l'apprécie juste pour ce que c'est. Non, cela n'a jamais été une préoccupation pour moi, personnellement.
Qu'est-ce qui a été laissé de côté, selon vous?
Oh, il y avait un tas de choses. Rien de bien précis. Nous avons tourné de nombreuses séquences d'événements différents le long de la promenade. Il fut un temps où nous avons creusé ce trou et nous nous sommes enfouis dans ce trou dans cette neige et nous nous sommes couverts de branches. Et il y avait plus de matériel de pêche, nous avons vu M. Smith attraper du poisson. Tu sais, juste des trucs comme ça. Pas de relation réelle, juste plus de choses physiques, de survie.
Maintenant que vous l'avez vu plusieurs fois, êtes-vous satisfait de la façon dont le public a réagi?
Vous savez, nous avons fait un voyage de 8 jours en Europe - Espagne, Paris, Londres - et la réponse du public a été très positive. Vous pouvez dire que les gens faisaient vraiment attention au film. Mais j'ai aussi entendu des gens qui n'étaient pas très enthousiastes à ce sujet. Mais chacun a son propre ressenti sur les choses. Et la seule chose sur laquelle Peter était très prudent, c'était tout ce qui puait toute sorte de sentimentalité, il ne voulait vraiment pas aller dans ce sens. Il voulait vraiment peindre cette image de personnes mettant un pied devant l'autre pour se libérer.
Pouvez-vous spéculer sur les raisons pour lesquelles il a été si difficile d'obtenir une distribution américaine?
Je ne pense pas que cela prenne trop de spéculation en ce qui concerne le fait que personne ne les pourchasse, il n'y a pas de vrai sexe impliqué. Le danger est de savoir s'ils vont survivre ou non. Il n'y a aucun monstre qui les pourchasse, des ours ou quoi que ce soit. C’est - peuvent-ils vivre de la nourriture qu’ils peuvent trouver et peuvent-ils arriver à 4 000 milles jusqu’à où ils doivent se rendre. J'étais un peu surpris que personne ne veuille le ramasser. Mais nous vivons à une époque où une image ne rapporte pas d’argent le premier week-end, vous n’en entendez plus vraiment parler. C'est un film exigeant qui vous demande de vous asseoir et de regarder. Je ne sais pas. Je suis sûr que Peter a son avis sur le sujet. Je suis juste content qu'il ait fait le film. C'était une expérience géniale. C’est juste une chose que je réalise, avec le temps, c’est que vous faites un film (que vous le réalisiez ou autre) et que la partie gratifiante et épanouissante est de faire le film. Parce que, après, qui sait ce qui va se passer.
Vous avez de très gros films qui sortent. Que pouvez-vous nous dire de votre personnage dans 'Man on a Ledge'?
C'est fondamentalement un type riche et industrieux de Donald Trump, qui est fondamentalement le méchant du film. C'est une sorte de film de câpres, vous savez, j'ai passé un bon moment à le faire. Espérons que ce sera un divertissement.
Qu'en est-il de 'Seconds of Pleasure?'
C’est quelque chose qui Neil [LaBute] veut faire. J'ai lu le script mais je ne sais pas ce qui se passe avec ça.
Y a-t-il un réalisateur avec qui tu meurs d'envie de retravailler ou un cinéaste avec qui tu voudrais travailler pour la première fois?
je pense Cronenberg fait un excellent travail sur «Histoire de la violence», je travaillerais avec lui en un clin d’œil. Je n'ai jamais travaillé avec Scorsese. J'aime beaucoup Spike Jonze, J'aime vraiment sa sensibilité. Cela ne me dérangerait pas de travailler avec Gus Van Sant. Il y a un tas de gens avec qui je voudrais travailler avec qui je n'ai pas travaillé.
Y a-t-il quelqu'un avec qui vous souhaitez collaborer la prochaine fois que vous réaliserez?
Tu veux dire agir sage?
Ouais.
Je ne sais pas. J'aimerais faire quelque chose avec ma femme, Amy Madigan. Il y a un tas d'acteurs pour lesquels j'ai beaucoup de respect. Je ne peux pas commencer à les nommer, car il y en a probablement trop. Mais je serais vraiment amusant de faire un film avec des gens pour qui j'ai une très grande estime. Mais tout est dans le script, vous savez. C’est là que tout commence - vous devez avoir une histoire à raconter et savoir comment la raconter. Je ne me suis jamais senti directeur de la location. Je me suis senti obligé de faire les deux films que j'ai faits. J'espère que je serai obligé d'en faire un ou deux.
L'expérience de «The Way Back», en termes de recherche de distributeur, vous fait-elle peur en tant que cinéaste?
Ce n'est vraiment pas le cas. Vous savez, si vous pouvez trouver quelqu'un pour vous trouver un financier, vous êtes à mi-chemin. Après mon expérience sur 'Copie de Beethoven», Sur lequel j'ai littéralement travaillé pendant 10 mois, presque un an, avant de commencer le tournage. Il a été distribué dans cinq salles pendant cinq jours. J'ai levé les mains avec ce truc. En tant qu'acteur, en tant que réalisateur, vous essayez de faire des choses que vous ressentez dans votre instinct qui ont quelque chose dont vous avez besoin de sortir ou de dire. Vous espérez juste qu'il aura la chance d'être vu par les gens. Mais tu ne sais jamais. On ne sait jamais.
