Étrange mais cool: écouter Wong Kar Wai… et donner un sens à «2046»
Assise au premier rang du Walter Reade Theatre au Lincoln Center en juin, une jeune femme de Hong Kong a souri largement et s'est déplacée avec excitation sur son siège, attendant le début d'une projection de '2046. »Nous avons commencé à discuter et j'ai supposé de son enthousiasme qu'elle n'avait pas encore vu le film. En lui disant qu'elle était pour un vrai régal, j'ai commencé à parler un peu du film. Elle a poliment admis qu'elle avait déjà vu diverses versions du film une demi-douzaine de fois, principalement sur des DVD importés. Cette nuit-là, parce que le réalisateur Wong Kar Wai allait faire une apparition pour présenter la projection et participer à une séance de questions / réponses après la projection, une grande foule remplissait le théâtre. À l'approche de l'heure de projection, les femmes à côté de moi sont devenues de plus en plus étourdies par l'excitation, alors je lui ai montré une photo d'appareil photo numérique que je venais de prendre de Wong Kar Wai à la réception de présélection, en supposant que ce serait la première fois qu'elle le voyait en personne. Elle a littéralement couiné en regardant l'image, mais a ensuite admis qu'elle l'avait déjà rencontré à de nombreuses reprises à Hong Kong. Alors finalement je lui ai demandé directement pourquoi elle était si excitée. «Parce que je l'aime», s'est-elle exclamée.
Dans un théâtre bourré de fans tout aussi amoureux de son travail, Wong Kar Wai a parlé longuement, et parfois assez vaguement, de son dernier film. Portant ses lunettes de soleil foncées et son polo noir Izod Lacoste, le cinéaste a réfléchi sur le nouveau film, son lien avec ses films précédents, en collaboration avec le directeur de la photographie Christopher Doyle et la musique du film.
Inaugurée vendredi 5 août aux États-Unis, «2046» de Wong Kar Wai est la continuation de l'histoire d'un écrivain (joué par Tony Leung) qui s'occupe d'un certain nombre d'affaires avec les femmes (y compris Ziyi Zhang, Gong Li, Carina Lau, Faye Wong, et Maggie Cheung), dans une chambre d'hôtel avec un numéro de chambre mémorable.
Le film a été présenté en première à Cannes 2004, manquant ses débuts au festival quand il n'était pas tout à fait prêt; Wong a amené le film à Cannes un jour plus tard et a dévoilé le film au milieu des critiques critiques qu'il se sentait inachevé. Il a finalement retravaillé un peu le film avant son ouverture en Chine fin septembre. Décrivant le film, qui dans de nombreuses parties ressemblait beaucoup à son dernier film 'In the Mood for Love', Wong Kar-Wai a déclaré lors d'une conférence de presse à Cannes, 'Le film est en fait le portrait d'une personne qui essaie d'obtenir loin de son passé - plus vous essayez de l'oublier, plus vous vous en souvenez, peut-être qu'un jour le passé ou la mémoire vous quittera. »Le titre marque l'année cinq décennies après la rétrocession de Hong Kong à la Chine. 'La façon dont vous traitez votre passé ne concerne pas seulement une personne, elle peut être une ville, elle peut concerner n'importe quoi', résume Wong à Cannes.
Lorsqu'on lui a demandé à quel moment il a réalisé qu'il faisait une suite à «Humeur d'amour', A proposé Wong Kar Wai lors de la discussion au Lincoln Center,' En fait, j'ai commencé ce film en même temps - nous avons commencé les deux films l'un après l'autre, au début, nous pensions que 'In the Mood' prendrait trois mois, mais cela a pris neuf mois. Je n'ai jamais pensé que «2046» serait une suite, mais dans le processus, j'ai réalisé que les deux films étaient liés d'une certaine manière. »Il a ensuite plaisanté:« Je pense que, comme une blague… qui est devenu le début des troubles dans un façon.'
'2046' est un film qui a pris des années à Wong pour finir, avec une production arrêtée à cause du SRAS et l'histoire changeant au fil du temps. A Cannes l'année dernière, beaucoup ont plaisanté en disant que ce film ne serait pas vu avant l'année de son titre, une accusation qui a piqué le cinéaste. Il a déclaré à Cannes le lendemain de la première: '(à partir de) aujourd'hui, cette blague est terminée et je suis très heureux, merci beaucoup.'
Tony Leung et Zhang Ziyi dans une scène de «2046» de Wong Kar Wai. Photo de Sony Pictures Classics. 'Je ne pense pas que' 2046 'soit comme une suite, c'est comme une continuation', a souligné Wong lors de son apparition à New York en juin. 'Je pense que les deux films sont sur deux sujets différents.' Poursuivant, il a essayé de le résumer, en disant: '' Dans l'humeur de l'amour 'est une histoire d'amour sur deux personnes,' 2046 'est une histoire sur une histoire d'amour, sur l'écrivain Tony Leung lui-même. '
Expliquant peut-être un peu plus succinctement, à New York ce printemps pour le Tribeca Film Festival, l'acteur Leung a proposé: 'Si' In the Mood For Love 'était une histoire d'amour, alors' 2046 'est une histoire d'amour.'
Ainsi, dans le suivi de «In The Mood», Leung revient en tant qu'écrivain qui rencontre une jeune prostituée (interprétée par Ziyi Zhang) dans la chambre d'hôtel 2046, la même pièce où il a eu une liaison avec une femme mariée (Maggie Cheung ) dans le film précédent. Réfléchissant sur l'amour et la perte, l'écrivain compose une histoire futuriste intitulée «2046».
'2046, c'est comme une réunion', a expliqué Wong Kar Wai, 'certains personnages de mes films précédents apparaissent. Vous voyez combien de choses ont changé, ou elles peuvent rester inchangées. 'Notant la fin de son film de 1991'Jours d'être sauvage', Wong a rappelé aux participants au Lincoln Center que Tony Leung apparaît à la fin de ce film, une finale qui, selon Wong, était l'une de ses fins préférées de tous ses films et un film qui était censé avoir une deuxième partie. Depuis qu'il a fait ce film, il avait espéré faire un autre film sur le personnage du joueur.
Les séances de questions / réponses avec le réalisateur ne donnent pas toujours des réponses claires à ses fans. 'En '2046', Tony est un joueur, cela peut être comme la fin de 'Days of Being Wild'', a dit Wong Kar Wai, 'Et le début de '2046' peut arriver en une nuit avec une différence de douze ans. '
Peut-être un peu plus concrètement, Wong a été interrogé sur son utilisation de Noël comme période récurrente dans le nouveau film. Il a expliqué: «Dans le film, il y a quatre chapitres, chaque chapitre commence ou se termine avec Noël.» Notant que le motif est utilisé parce que les vacances de Noël voient souvent le taux de suicides le plus élevé, Wong a ajouté: «À Noël ou à la veille de Noël se sentir très seul à une heure, une date ou une nuit que vous êtes censé partager avec quelqu'un d'autre. »
En «2046», les sons de «La chanson de Noël», Interprété dans le film par les deux Umebayashi Shigeru et le Nat King Cole Trio, signaler la saison des vacances. Sans surprise, '2046' propose une bande-son exceptionnelle (disponible à l'importation) offrant Umebayashi Shigeru et Corbeaux pairs, ainsi que des airs classiques de Xavier Cugat avec Connie Francis, Dean Martinet Cole. Interrogé sur ses critères de choix de la musique, Wong a déclaré que la bande originale de ses films donne un sens du rythme à lui et à son équipe. 'Dans ce film, dans une salle de bal ou un hôtel, nous avons beaucoup de musique de danse', citant Cugat, Martin et Francis (qui chante le 'Siboney' omniprésent dans le film), 'Sa musique qui me rappelle cela personne. »Citant la musique dans le travail de Truffaut, fassbinder et Kieslowski, Wong a ajouté: «La date ou l'heure à laquelle vous regardez ce film est spécialement pour vous, c'est aussi un hommage à mes réalisateurs préférés.»
Wong Kar Wai lors d'une conférence de presse à Cannes l'an dernier pour discuter de «2046». Photo d'Eugene Hernandez / indieWIRE. Bien sûr, une autre marque de fabrique du cinéma de Wong Kar Wai est son style visuel distinctif. Dans le cas de l'aspect saisissant de «2046», Wong a été demandé au Lincoln Center pourquoi il avait choisi de prendre des photos dans un format grand écran. 'Ma principale raison est que je veux torturer Chris Doyle», Sourit Wong, faisant référence au collaborateur de longue date, le directeur de la photographie Doyle, qui a tourné le film sur du film Super 35 dans les endroits bondés. Interrogé sur les couleurs et l'apparence de ce film, Wong Kar Wai a expliqué: «Il existe deux types de directeurs de la photographie», ajoutant obliquement: «Certains travaillent comme des soldats et d'autres comme des marins.» Il semblait dire que certains sont stables et d'autres changer beaucoup, plaçant Doyle dans le camp des marins. 'Pour Chris, il a commencé en tant que marin, il a besoin de bouger, et d'une certaine manière je lui donne de l'espace, mais la plupart du temps je décide du cadrage, du look et même des couleurs, mais cela ne veut pas dire que il travaille selon ce que j'ai décidé. Il y aura donc des surprises, mais la plupart du temps, c'est une bonne surprise. »
Interrogé plus avant sur certaines des images distordues distinctives incluses dans «2046», Wong Kar Wai a admis que dans le film, Doyle avait utilisé des objectifs qui avaient plus de 40 ans. 'Je pense que c'est à cause de la lentille, parfois ils ont des défauts, d'une manière ou d'une autre nous devons transformer ces défauts en un style ou des reflets ou des distorsions', a-t-il dit, provoquant des rires du public. «Cela donne l'impression que c'est quelque chose de vraiment cool», a-t-il souri, ajoutant: «Je pense que Chris a fait du très bon travail à ce sujet.
Enfin, Wong Kar Wai a été interrogé sur un élément clé de ‘2046’ dans lequel les personnages chuchotent leurs secrets dans un trou noir. 'Quel est mon secret, at-il réfléchi, puis a répondu:' Pour moi, mon film est mon trou, j'ai mis tous mes secrets dans le film. '
La femme assise à côté de moi a adoré cette réponse. Les fans de Wong Kar Wai apprécient les taquineries occasionnelles et les réponses vagues, ils sont devenus autant une marque de fabrique du cinéaste que le slo-mo distinct, les visuels saturés, son utilisation de la musique à saveur latine, ou son propre polo noir et sa propre marque sombre des lunettes.
À propos de ces lunettes, un ami et moi avions discuté continuellement tout au long de la soirée des lunettes de soleil qu'il porte même lors d'une réception à faible éclairage ou dans un théâtre sombre, se demandant à quoi elles servaient. Je ne l'ai jamais vu sans eux, alors j'ai demandé à la femme assise à côté de moi si c'était pour masquer un défaut oculaire, ou peut-être pour le protéger de la lumière à cause des yeux super sensibles. Ou faisait-il simplement partie de son style.
Elle a simplement répondu: «Je pense que c'est pour lui donner l'air cool.»
